《唐诗鉴赏》登高·杜甫
登高
杜甫
风急天高猿啸哀, 渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下, 不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客, 百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓, 潦倒新停浊酒杯。
此诗是杜甫大历二年767秋在夔州治今重庆奉节时所写。 夔州在长江之滨。全诗通过登高所见秋江景色,倾诉了诗人长年飘泊、老病孤愁的复杂感情, 慷慨激越,动人心弦。清杨伦称赞此诗为“杜集七言律诗第一”《杜诗镜铨》, 明胡应麟《诗薮》更推重此诗“精光万丈”,是“古今七言律第一”。
前四句写登高见闻。首联对起。诗人围绕夔州的特定环境,用“风急”二字带动全联,一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称, 峡口更以风大闻名。秋日天高气爽,这里却猎猎多风。诗人登上高处,峡中不断传来“高猿长啸”之声, 大有“空谷传响,哀转久绝”《水经注·江水 的意味。诗人移动视线,由高处转向江水洲渚, 在水清沙白的背景上,点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群, 真是一幅精美的画图。其中“天”“风”、“沙”“渚”,“猿啸”、“鸟飞”, 天造地设, 自然成对。不仅上下两句对,而且还有句中自对, 如上句“天”对“风”,“高”对“急”; 下句“沙”对“渚”,“白”对“清”, 读来富有节奏感。经过诗人的艺术提炼, 十四个字, 字字精当,无一虚设,用字遣辞,“尽谢斧凿”, 达到了奇妙难名的境界。更值得注意的是:对起的首句, 末字常用仄声, 此诗却用平声人韵。清沈德潜因有“起二句对参之中仍复用韵,格奇而变”《唐诗别裁集》的赞语。
颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶, 俯视奔流不息、滚滚而来的江水, 在写景的同时, 便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”, 使“萧萧”“滚滚”更加形象化, 不仅使人联想到落木窸窣之声, 长江汹涌之状, 也无形中传达出韶光易逝,壮志难酬的感怆。透过沉郁悲凉的对句, 显示出神人化之笔力, 确有“建瓴走坂”“百川东注”的磅礴气势。前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”, 是有道理的。前两联极力描写秋景,直到颈联, 才点出一个“秋”字。“独登台”, 则表明诗人是在高处远眺,这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”,指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”,本喻有限的人生,此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。秋天不一定可悲,只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景,不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境,故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲秋,多病独爱登台的感情, 概括进一联“雄阔高浑,实大声弘”的对句之中, 使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”、“百年”和上一联的“无边”、“不尽”, 还有相互呼应的作用: 诗人的羁旅愁与孤独感, 就像落叶和江水一样, 推排不尽, 驱赶不绝, 情与景交融相洽。诗到此已给作客思乡的一般含意, 添上久客孤独的内容, 增人悲秋苦病的情思, 加进离乡万里、人在暮年的感叹, 诗意就更见深沉了。
尾联对结,并分承五、六两句。诗人备尝艰难潦倒之苦,国难家愁,使自己白发日多,再加上因病断酒,悲愁就更难排遣。本来兴会盎然地登高望远, 现在却平白无故地惹恨添悲, 诗人的矛盾心情是容易理解的。前六句飞扬震动”, 到此处“软冷收之,而无限悲凉之意,溢于言外”《诗薮》。诗前半写景,后半抒情,在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物,好比画家的工笔,形声色态,一一得到表现。颔联着重渲染整个秋天气氛, 好比画家的写意,只宜传神会意, 让读者用想象补充。颈联表现感情从纵时间横空间两方面着笔,由异乡飘泊写到多病残生。尾联又从白发日多, 护病断饮,归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样、杜甫忧国伤时的情操, 便跃然纸上。
此诗八句皆对。粗略一看, 首尾好像\"未尝有对”,胸腹好像“无意于对”。仔细玩味,“一篇之中, 句句皆律, 一句之中, 字字皆律”。不只“全篇可法”, 而且“用句用字”、“皆古今人必不敢道,决不能道者”。它能博得“旷代之作”均见《诗薮》的盛誉,就是理所当然的了。
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