华协10位书画家线上作品展览/专题组总编推荐

国际华协书画家作品浅析

◉童小汐（华协）

中国之书法，囊橐众妙，通于自然，为中华文艺之结晶，亦为书家人格学养之表现。习书之功，一可收心，二可复性，三可恢宏意志，酝酿气度。杨雄《法言》有云：“言，心声也；书，心画也；声画形，君子小人见矣。声画者，君子小人之所以动情乎？”可见杨雄将书法视为书家心理投射，观其书便知其人，其书法是否经过正统之洗礼，当下立见，犹如其人品是否受过儒学之熏陶，正邪立判，又如其性情是否受过传统之教育，优劣毕现。但得洞悟书法之妙谛，则可达书人合一矣。又郝经《陵川集》有云：“书法即心法也。故柳公权喟‘心正则笔正’，虽一时讽谏，亦书法之本也。苟其人品凡下，颇斜侧媚，纵其书工，其心中蕴藏者亦不能拚，有诸内者，必形诸外也。”由是引证可知书法体现人性之光辉也，使人于临摹或创作、思考中提高精神之修维，心灵之层次，尤对品性内涵而言，颇具影响力，书者受书法之熏陶，可由外在技巧到心灵层面，渐次内化，并从经史典籍汲取营养，不断涵泳，得失之心日形淡泊，攸然之致长驻于心。譬如从执笔运笔至临帖，下笔作书，风神自来，此过程无一不引导心灵抵达静定之境界，并激发人求真求善之意念，而后能除不善之习气，胸怀旷达，品高气华，自然可至至臻至善之人生境界。

本期书画专题，特推出梁国发、李崇学、陈俊宝、郑邦强、献忠、金恺、杜天锡、魏飞、邱俊标、风韵颖等画家和书法家的作品，以飨读者。

梁国发先生与我常有交流，我因酷爱书法，故常欣赏其书法。得知前辈于二〇一一年始接触书法，至今不过十年时间，便写得一手好字，着实令人羡慕。虽然未曾问过前辈最初学何人书体，但看其作品，揣度应是由唐楷入手，继而习欧阳询楷书。今佳作颇多，隐约或可见晋碑之风格，古雅遒逸，风神洒落，从其书法作品《右录欧阳修汉水行诗一首》、《右录李百药王师渡汉水经襄阳诗一首》等，即可见俊诣之超卓，气势遒迈，颇得书道也。

李崇学书法作品苍劲老道，藏锋露锋并存，用笔处可见其方折多于圆转，提顿娴熟，中宫紧凑，体势宽博，颇有初唐欧、虞之形影，平整秀丽，沉厚洗炼，四方饱厚，具动态和侧势之维度之美感，实乃佳作。

魏飞书法亦是功力扎实，方圆并用，主笔竖钩微曲雄浑，肃穆挺直，用笔轻巧细腻，不急不徐，从容适宜，笔蕴颇具千钧之势。从用笔到结构，部局到墨法，皆可见其笔下日积月累之功夫，绝非一蹴可及。

杜天锡书法颇得毛公笔法之意趣，苍劲中又不失飘逸，我曾临写毛体，唯美而不入味。而杜天锡书法，看似古拙，实则极具秀姿；看似窈窕，实则极具筋骨，丰采稚美，春秋千万。细品之，于有意无意间，似有未足，而实则丰腴饱满，已颇得毛公真传矣。

陈俊宝书法气韵灵动，跌宕奔放，潇洒烂漫，又不乏高古稳健，意趣自得，可见其潜习传统书法有些年头，故而能以“承古书今”之通变观，行草连绵，错落流动，自立有明显个人风格之草法，恣情豁畅，笔走龙蛇，摇曳多姿，颇饶飞翔之致，可谓撼人之心目。

献忠书法扎实沉稳、用笔灵巧，飞动流畅，流丽而端整，劲利，欹侧左右，饶有金石之气韵，已臻于笔墨相发、心手双畅之境地。

邱俊标书法古意盎然，典雅别致，略有柔情，可知其楷法或植基于虞、欧、并有智永之笔法，除法乳于二王之外，又隐约见米芾之势。

郑邦强水墨画《金秋》可谓功力不浅，老道成熟、创新脱俗的笔墨色彩以及光影等技巧娴熟，他的作品柔美刚健相映，秉风骨魂，正气大象，可见其对历史语境和哲学思想、文化观念等有深层追求，不愧为艺术个性鲜明的优秀画家。内藴气、骨、筋、肉之四势，集艺术性、人文性和时代性、独创性为一体，从其笔墨可窥见其心灵之哲思与憬悟，以及文化之深厚，实为难得。

金恺的工笔画《李白邀月图》展现出精湛的技法，水墨调彩色，运用自如，可见他对历史文化和现实社会的深度切入，流露出激情和厚重，他的工笔画极具个性，又不乏深沉。

风韵颖油画《灰色梦想》具有博大沉郁之艺术气质，运笔和用色极为突出，大胆、个性，构图厚重险峻，可见他对结构和色彩知觉进行了一场较量，使人领略到以为守望精神家园的艺术家，以超现实之心灵绘画，并真实地烘托出物象之精神本质营造出一种浑厚雄奇之气韵，也表现出其在艺术上的表达强度，非常有感染力和冲击力，这也同时反映出他深厚的人文关怀和思想底蕴。

总之这次线上画展，让我看到了艺术家们纯净而美好的精神境界，他们拒绝任何世俗枷锁加身，打破了真实生活经验的屏障，迈进信念与情感的大门。相信诸位艺术家能够通过华协这个大家庭，不断精进，取得更大的突破，终将在艺术领域留下不可磨灭的印记，为中国书画史写下光辉而独特的一页。

2022.10.7笔於青海大柴旦镇

梁发国书法展