我观电影《一一》

◉ 王仁爽（辽宁)

最近，有朋友的女儿写了一篇电影《一一》的影评，非常好。无独有偶，五一期间，儿子和他的三个同学相约去庄河影剧院（我家乡的县城）看得正是这部影片，我作为买单者也受邀前往，有幸完整地看完整部影片。

电影《一一》是台湾导演杨德昌一生中最后一部作品，杨导演对生命意义的追问贯穿其电影创作的始终，令人钦佩。

影片讲述了台北一个中产阶级家庭的故事。电影的名字“一一”意味着生活中重复和简单的事物，导演希望通过这部电影探讨人生的意义和生活的重复性。

电影以一场婚礼开始，围绕着一个家庭中的各个成员展开故事。

影片中，简南俊，作为家庭的父亲，他的生活充满了矛盾与挣扎。在外，他是电脑公司的经营者，在职场的角逐中疲惫不堪；在家，他面对的是感情的空洞和疏远。敏敏，作为母亲，她的选择——上山修行，是对现实生活的一种逃避，亦或是对内心平静的渴望。而孩子们，婷婷和洋洋，他们在成长的道路上跌跌撞撞，试图在家庭的温暖与外界的冷漠间找寻自我。每个角色都在经历着各自的挑战和迷茫，这些片段拼凑起来，就是生活的全貌。

《一一》以其独特的叙事结构和深刻的主题获得了广泛的赞誉。电影使用了大量的长镜头，增强了电影的真实感和深度，使得观众能够更加深入地了解角色的内心世界

在杨德昌导演的镜头下，台北的中产阶级家庭生活被剥去了繁复的外衣，呈现出一幅幅简单却又充满哲理的画面。《一一》不仅仅是一个关于家庭成员之间纠葛的故事，它更是一面镜子，反射出了每个人在生活中或多或少都。会遇到的困惑和探求。从婚礼这一喜庆的场合切入，影片缓缓铺展出一个关于成长、变迁和存在的哲学画卷。

《一一》不仅在台湾本地受到了高度的评价，在国际上也得到了广泛的认可。电影通过对日常生活的细腻观察和对人性的深刻剖析，引发了观众对于生活意义的思考。

的确，《一一》是一部值得一看的电影，它以简单而深刻的方式探讨了生活的重复性和人生的意义，通过长镜头的运用，让观众有机会更加深入地了解角色的生活和感受。

《一一》的叙事手法独特，它不依赖紧凑的情节推进，而是通过日常生活中的点滴细节，让人物的性格和情感逐渐丰满。这种缓慢而真实的叙述方式，恰如其分地体现了生活的节奏和人物的心理状态。

长镜头的运用，不仅增加了电影的真实感，也让观众得以沉浸其中，仿佛亲身经历着角色们的喜怒哀乐。这种拍摄手法要求观众投入更多的耐心和注意力，但它带来的回报是丰厚的，因为它让人们在平凡之中发现了非凡。

电影的另一个亮点在于其对人性的深刻剖析。它不直接给出答案，而是让观众在观看的过程中自行体会和思索。

《一一》中的对话和情节设计都非常贴近生活，没有刻意制造戏剧性的冲突，却能在不经意间触动人心。它让我们看到，无论生活多么重复和琐碎，每个人都在努力地寻找着自己的位置，追求着生命的价值和意义。

尽管电影在国际上获得了极高的评价，但对于普通观众而言，它的节奏可能会显得有些拖沓。

长达三个小时的片长，对于习惯了快节奏娱乐的现代人来说，或许是一种考验。但这正是《一一》的魅力所在——它不迎合市场，不追逐潮流，而是坚持自己的艺术风格和内在深度。这样的电影，不是用来消遣的，而是用来思考的。

总的来说，《一一》是一部值得深思的影片。它没有华丽的特效，没有曲折离奇的情节，但它提供了对生活的另一种视角。它让我们意识到，在这个纷扰喧嚣的世界中，每个人都应该停下来，细细体味那些看似平常却至关重要的瞬间。

这部电影是对生活的一次静心冥想，是对存在意义的一次深刻反思。它教会我们，即使是最简单的行为背后，也可能隐藏着深远的意义。

在这里，我想我们应该向已故导演杨德昌致敬！感谢他将这样的一部关于生活的平庸、苦闷，生命的无常、哲思的题材搬上银幕，让我们在近3个小时的时间内，感悟人生，体验生死，这是人生之大智慧。

最后，我要说的是：如果你愿意静下心来，那么《一一》绝对能带给你不一样的观影体验。

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